V zimě se u nás konala spousta koncertů. Já jsem si vybral tři. Dojmy z nich jsou doprovozeny koncertními setlisty a odkazy na videa na nich nahraná (ne mnou, já si podobnými kousky živé zážitky nekazím). Sice tyhle nahrávky z mobilu mají nízkou obrazovou a příšernou zvukovou kvalitu, ale je z nich vidět, jak to tam onoho večera opravdu vypadalo.
V pondělí 6. února se v pražském Foru Karlín konal
koncert Dream Theater. Už jsem
ztratil přehled, kolikrát jsem je viděl, nejlevnější vstupné za 990 Kč, zkrátka
jsem si říkal, že letos zase jednou vynechám. Jenže letos je to 25 let, co
vyšlo průlomové album kapely Images and
Words, a ta předem avizovala, že ho přehraje celé. A co si budu namlouvat,
kdyby se mi do rukou před skoro čtvrtstoletím nedostalo právě toto album,
pravděpodobně bych dodnes poslouchal výrazně jinou muziku. Takže jsem svou
účast přehodnotil. Ve slušně zaplněném sále vše vypuklo ve 20:13 za zvuků
skladby The Colonel od jakýchsi Two
Steps from Hell. Tuto volbu jsem moc nepochopil, ale čert vem dvě a půl minuty
dlouhé intro. Pak už nastoupila kapela a spustila The Dark Eternal Night, což je pěkná šupa na začátek. V první
části koncertu mě potěšila instrumentálka Hell’s
Kitchen. Zazněly i dvě písně z posledního alba The Astonishing, které zatím zůstává jediným počinem kapely, které
si nejspíš neplánuji zařadit do sbírky. Zatímco The Gift of Music je zřejmě nejlepším dílkem nesmyslně dlouhého koncepčního
alba, následující Our New World kromě
kytarového sóla nenabízí moc zajímavého. Jako zbytek alba. L A hned nato následovalo
sólo na baskytaru v podání Johna Myunga. Ten si pro tento účel zvolil
jazzovou kompozici Jaca Pastoria Portrait
of Tracy, což bylo pro mne natolik mimo, že to zřejmě nejsem schopen docenit
(ale opět šlo jen o asi dvě a půl minuty). V následující As I Am se nás kytarista John Petrucci
rozhodl trochu probrat zakomponováním kusu Metalliky, což jen dokazuje, jak
blízko k ní před pár lety jeho riffy měly. Po další skladbě (ve 21:15)
kapela odchází a dává si osmnáctiminutovou přestávku. Pak konečně začalo to,
kvůli čemu jsem do Prahy přijel. Celé album Images
and Words zaznělo ve stejném pořadí písní jako na desce, následované třiadvacetiminutovou
skladbou A Change of Seasons v úloze
přídavku. Koncert skončil ve 23:15. Dojmy byly pozitivní, ale nějaké ty mouchy
bych přece jen měl zmínit. Nijak mi nevadila jednoduchá scéna bez projekcí a
světelných efektů, za tuhle kapelu vždycky nejlépe mluvila hudba. Jenže nazvučení
nebylo úplně přesvědčivé. A nebylo to halou, už jsem v ní zažil lepší zvuk. Na
bubeníka Mikea Manginiho už jsem si asi zvykl, ale jeho sólo v Metropolis Pt. 1: The Miracle and the
Sleeper bych notně zkrátil, pokud bych ho radši nevypustil celé. Takže
vlastně asi ne, Portnoy mi za těmi škopky pořád chybí.
Přesně po týdnu, v pondělí 13. února opět v Praze, jen
tentokrát ve smíchovském MeetFactory. A způsobil to Glenn Hughes. S hard rockem to moc nepřeháním. Mám doma něco
od Deep Purple, Nazareth či Uriah Heep, ale s novými kapelami si většinou
ani nezačínám. Výjimkou potvrzující toto pravidlo jsou Black Country Communion,
jejichž diskografii mám doma kompletní. A odtud už je přímá cesta k tomu,
že jsem se vydal na koncert baskytaristy a zpěváka Glenna Hughese. Jen jsem si
říkal, že ten sál je dost velký a Glenn u nás není zrovna za hvězdu, takže bude
nejspíš poloprázdný a já v něm nejmladší. V obou předpokladech jsem
se naštěstí dost výrazně zmýlil. Čas od 20:05 do 20:40 ovšem patřil mladé
anglické kapele Stone Broken.
Čtveřice na sebe upozorňuje razantní bubenicí a hraje hutný a energický hard rock.
Čímž nám bylo jasně naznačeno, v jakém duchu se ponese celý večer (protože
Glenn toho má v repertoáru dost od blues přes funk až k Black
Sabbath). V přestávce jsem se zašel podívat k jejich stánku, ale ne,
všechno špatně. Mladá, začínající kapela by měla chtít dostat svou muziku do co
nejvíce uší a obléci co nejvíc lidí do svých triček. Což znamená nastavit ceny
o nějakou tu stokorunu níž. Dnešní hudební scéna je tak přesycená, že jinak se jim to téměř jistě nepodaří. Za týden po koncertě už si na ně většina účastníků
nevzpomene. Jako já. V Los Angeles žijící Angličan Glenn Hughes se svou dánsko-švédskou
doprovodnou kapelou (kytara, bicí a hammondy) nastoupil ve 21:15 s písní Flow, což je podle mne nejlepší volba
pro otvírák z aktuálního Glennova alba Resonate.
Pak už následovala projížďka historií včetně písní napsaných a nahraných
v rámci skupin Trapeze, Deep Purple a Black Country Communion a projektu
Hughes/Thrall. Glenn si vysloužil přezdívku „The Voice of Rock“ (hlas rocku) a
jeho hlas je v nejlepší formě i v pětašedesáti. Klobouk dolů,
obzvlášť když si připomenu, kde jsou hlasově někteří podobně letití zpěváci (a
nemusíme chodit daleko, stačí se porozhlédnout u bývalých i současných členů
Deep Purple). A to po pár písních vytáhl z kapsy kapesník a omlouval se za
něj, že je nachlazený. To už je skoro nepochopitelné. A když si v písni Gettin‘ Tighter vystřihl krátké
baskytarové sólo, ihned jsem si vzpomněl na rozpaky z téhož u Johna Myunga
před týdnem. Glenn Hughes prostě není jen fenomenální zpěvák, ale i velmi
zručný baskytarista. Přiznávám, že píseň Medusa
znám od Black Country Communion, a ani jsem netušil, že už ji kdysi nahrál
s Trapeze. Natož že jde o první píseň, kterou Glenn napsal (v sedmnácti
letech). Taktéž zajímavé byly okolnosti vzniku hitu You Keep on Moving. Ten napsal společně s Davidem Coverdalem,
když byli oba úplně čerství v Deep Purple. Nikdo té písni ovšem nevěřil,
takže se nakonec dostala až na třetí album, které v ní nahráli. A Glenn ji
považuje za snadnou na zpívání (já už ji slyšel v podání několika zpěváků,
u kterých to tak neznělo)! Po přídavcích Heavy
a Burn koncert končí ve 23 hodin.
Podtrženo, sečteno: perfektní zvuk, parádní výkon všech muzikantů a přátelská
atmosféra. Rozhodně už v první půlce února žhavý kandidát na titul koncert
roku. A možná se hned letos na podzim Glenn do Prahy vrátí s Black Country
Communion.
V neděli 5. března jsem před dvacátou hodinou
dorazil do pražského Rock Café na koncert Blues
Pills. Švédští věrozvěsti psychedelického bluesrocku z přelomu 60. a
70. let minulého století nepatří mezi žádné hvězdy, takže tento menší klubík
odpovídal očekávané návštěvě. Ale aspoň všichni v sále věděli, proč a na
koho přišli. Sice na sebe nechali chvíli čekat, ale ve 20:27 se objevili na
scéně, a kupodivu jich bylo o jednoho více, než jsem čekal. Ke známé čtveřici
totiž naživo přibyl pátý člen střídající podle potřeby druhou kytaru a
hammondy. A začali rovnou titulní písní loňského alba Lady in Gold. Zpěvačka Elin Larsson je pěvecky suverénní a na pódiu
je to živel, který je v neustálém pohybu. To je výrazná změna
k lepšímu od května 2014, kdy jsem je viděl poprvé, a působila na mě
trochu zakřiknutě. Druhým nejdůležitějším elementem v kapele je
fenomenální francouzský kytarista Dorian Sorriaux. Připomínám, že do kapely
nastoupil jako šestnáctiletý kluk (teď mu tedy bude tak o pět let víc). Stojí
si tam klidně na pódiu, vypadá uvolněně a tváří se, že není nic jednoduššího,
než hrát takovouto muziku. Což neplatí jen pro sólo, které vystřihl
v písni Ain’t No Change, ale pro
celou délku koncertu. Rytmická dvojice v tomto srovnání neobstojí, ale bez
nich by to přece jen nebylo ono. ;-) Směs písní z obou alb (plus jediná
švédsky zpívaná píseň Bliss
z jejich prvního EP) byla dobře poskládaná a v podobě prvního
přídavku doplněná o notoricky známou píseň Somebody
to Love od Jefferson Airplane, která do toho parádně sedla. Z písní,
které jsem čekal, chyběla snad jen Gypsy
(že by se kapela dozvěděla, že Češi jsou rasisté?). A závěrečná Gone So Long by bez těch hammondů
opravdu nevyzněla. Ve 21:50 je konec a můžeme jít spokojeně domů. Až při
důkladnějším pohledu na seznam zahraných písní jsem si všiml, že hned pět z nich (Black Smoke, Bliss, Little Sun, Astralplane a Devil Man) pochází z úplných začátků kapely a bylo nahráno a
v podobě EP či singlu vydáno už v roce 2012. Takže kapela evidentně
věří, že do hudebního světa vykročila správnou nohou. Na závěr ještě nezbytné
informace, aby bylo vidět, jak byly tyhle zimní koncerty na jedno brdo: i Elin
byla nachlazená (což mi díky jejímu nasazení opět vůbec nevadilo, a skoro se mi tomu nechtělo věřit) a ani tady
nebyl zvuk zrovna perfektní. Vida, přece jen jsem se dokázal vyvarovat
přirovnáváním k interpretům z doby před půl stoletím. A pak, že to
nejde.
Ohlédnutí za rokem 2016. Jaký byl? Rok olympijských her v Riu
i 600. výročí narození Karla IV. Od něj bych mohl začít. Navštívil jsem státní
hrad Křivoklát, na počest našeho nejvýznamnějšího krále zkonzumoval šest lahví
bílého vína Sanctus Victoria z produkce Templářských sklepů a zhlédl filmy
Noc na Karlštejně (znovu po letech) a Hlas pro římského krále. Platby
stokorunovou bankovkou jsem ovšem nepočítal. ;-)
Letní olympijské hry v Riu mi sebraly veškerý volný čas
v první polovině srpna, pouze na závěrečné dva dny jsem vypadl za trochou
hudby do Moravského Krumlova. A pak jsem samozřejmě české úspěchy doháněl doma
ze záznamu. Jak byli někde ve hře Češi, snažil jsem se koukat (pokud jsem zrovna
nebyl v práci). Snad jen golf jsem z časových důvodů vypustil. Takže
jsem viděl i celá olympijská vystoupení sportovců, jejichž výkon byl tak
krátký, že se dal snadno přehlédnout (Jaromír Ježek, Jiří Beran, Alexander
Choupenitch, Adéla Hanzlíčková). Lukáše Krpálka jsem po příchodu z práce
viděl pouze v posledních dvou zápasech (a předchozí následně hledal
v archivu na internetu). Nejvíce času mi nejspíš zabral tenis. Hry
poznamenané nesmyslnou politikou sportovních svazů (aféra Sáblíková), nezájmem
řady sportovců ze světové špičky (golf, tenis) a polovičatým antidopingovým zákazem účasti
některých ruských sportovců v některých disciplínách předváděly, že tu jde
v první řadě o peníze a moc, sport už je zcela na vedlejší koleji. Ani
sportovní přenosy ČT plné „expertů“ to moc nevylepšovaly. Zbytek televizního sportovního
času už mi zabíral jen biatlon a občas ženský tenis.
Můj jediný celodenní výlet na kole
Teď už od televize k mému vlastnímu sportování. Na kole jsem tentokrát
neměl ani žádnou domácí dovolenou, takže jsem jezdil pouze na pár hodin
odpoledne po okolí Jičína. A to ještě bylo všude tolik silničních uzavírek, že
jsem mnohokrát nevěděl, kudy by se to dalo objet aspoň po různých polních či
lesních cestách. Celodenní projížďku jsem si udělal jen jednu. Konečná bilance
tedy znamená 1610 ujetých kilometrů. A myslím, že to bylo tak, že mi
v roce s 16 na konci stačilo, že jsem se dostal k číslu
s 16 na začátku, a pak už jsem se na ježdění v podzimních
plískanicích vykašlal. Přitom jsem do kola investoval dost peněz (kompletní
výměna obou brzd, kazety, řetězu, lanek a bovdenů, servis přední vidlice, nábojů
a středu…). S běháním to vypadalo mnohem lépe. Jednak jsem místo
v dubnu začal už koncem března, a také bylo na jaře zřejmě lepší počasí.
Pak ovšem přišel olympijský výpadek přes půlku srpna a brzký podzimní konec.
Zatímco předchozí rok jsem víceméně pravidelně běhal až do půlky listopadu,
v roce 2016 mi to vydrželo jen do konce září. Dvakrát jsem ještě vyrazil
v říjnu a úplně naposledy 1. listopadu. Ale i tak to znamená, že jsem se
proběhl šestačtyřicetkrát, což je nárůst o čtveřici výběhů. A navíc jsem si
poprvé v životě i zazávodil. Běžně se proběhnu jen asi na půl hodiny. Jsem
si jist, že 10 km v kuse jsem nikdy neběžel. Vydržím to? Toť otázka. Abych
si ji zodpověděl, přihlásil jsem se do druhého ročníku závodu City Run Jičín a
28. května v 18:15 jsem s pár stovkami dalších vyběhl. Běželo se
chvíli po pořádném lijáku, ale už jen za drobného deště. Na asfaltu to trochu
klouzalo a z dalších stezek jsem měl bláto až na zádech. Optimisticky jsem
doufal v čas kolem jedné hodiny, 51 minut a 15,6 sekundy naměřených
v cíli mě docela překvapilo. Zřejmě můj předpoklad, že má obvyklá běžecká
trasa je zhruba pětikilometrová, není zrovna přesný. Ale přeměřit jsem si ji
nevyrazil. Na začátku a konci roku ještě dvacítka hodinových lekcí spinningu,
coby má jediná zimní sportovní aktivita. Jako divák jsem ještě zavítal na trať
11. ročníku Jičínské 50 a jičínskou zastávku cyklokrosového Toi Toi Cupu.
Filmovou úrodu roku už jsem shrnul, totéž platí pro výběr nejlepších přečtených knih a navštívené koncerty a další hudební akce jsem
okomentoval dvakrát tady a tady. Zbývá se tedy už jen zmínit o zbytku hudební
úrody. Tu stále konzumuji převážně streamováním z Google Play. Rok 2016
bych klidně mohl označit za rok thrash metalu. Skoro všichni, kdo v žánru něco
znamenají, vydali nové album. Snad jen Kreator a OverKill si vydavatelé nechali
na začátek dalšího roku. Osobně z této přebohaté úrody nejvýše hodnotím
alba Megadeth: Dystopia a Death Angel: The Evil Divide. Ale třeba
bezejmenná novinka Flotsam and Jetsam
tam k poslechu není. Další mnou oblíbená spousta hudby znamená kapely se
zpěvačkami. Tady určitě vede Tarja, která zvládla vydat rovnou dvě alba. Kromě
ní jsem dost poslouchal i novinky, které vydaly skupiny Epica, Delain a Blues
Pills. Líbí se mi ovšem i novinka The
Rolling Stones: Blue & Lonesome, možná i protože jsem od nich takovéto
album nečekal. A když je dost času, je tam spousta dlouhých živáků či výběrů.
Například alba z pozůstalosti vydavatelství Noise Records (Helloween,
Kamelot, Kreator, Grave Digger, Running Wild, Skyclad, Sinner, Tankard). Tenhle
text vzniká za zvuku živáku Dirkschneider:
Live – Back to the Roots. A samozřejmě si nepouštím jen metal, často mám
náladu na něco úplně jiného.
Nových alba si už moc nekupuji. Část z těch výjimek se pojí s aktuálně
navštívenými koncerty – Arakain:
Arakadabra, Arakain / Dymytry: Live
2016, Sebastien: Dark Chambers of
Déjà Vu, Helloween: My God-Given Right,
Avantasia: Ghostlights, Ignite: A War Against You, Serenity: Codex Atlanticus a částečně Phantasma: The Deviant Hearts. Z dalších
novinek to jsou už výše jmenované Tarja:
The Shadow Self a Delain: Moonbathers.
Pak už je to jen několik pár let starších alb – Cynic: Kindly Bent to Free Us, OverKill:
White Devil Armory, The Scintilla
Project: The Hybrid a Deep Purple:
Now What?! Zbývá už jen pár nahrávek ze začátku století – Engine: Superholic a Avantasia: The Metal Opera Part I & II.
Hudební DVD mi přibylo jedno, kompilaci Masters
of Rock 15‘ jsem vyhrál v soutěži magazínu Spark. Trojice koncertů na
Blu-ray discích je pak čistě progresivní – Dream
Theater: Breaking the Fourth Wall, Flying
Colors: Second Flight a Rush: Time
Machine 2011. Samá vysoká kvalita.
Pět nejlepších knih, které
jsem přečetl v roce 2016 s komentářem. Tentokrát bez pořadí, protože
se mi nechce rozházet tu jednu trilogii a pomyslný žebříček zakončit jejím
prostředním dílem.
Stephen King: Pan Mercedes
Vše začíná v noci
z 9. na 10. dubna 2009, kdy se před Městským centrem táhne dlouhá fronta,
protože ráno má otevřít burza práce, která slibuje tisíc pracovních míst. Před
pátou hodinou ráno se sem přiřítí ukradený Mercedes SL500, projede největší
tlačenicí a zmizí. Za ním zůstane ležet osm mrtvých a množství těžce zraněných.
Auto se za pár hodin najde, po pachateli ani stopa.
Po roce dostane Bill Hodges,
který případ vyšetřoval, dopis podepsaný „Mercedesovým vrahem“. Teď už je ovšem
detektivem ve výslužbě, přesto se rozhodne nepředat důkaz policii a pustit se
po stopě na vlastní triko. Mezitím Brady Hartsfield začíná plánovat velký útok
v hale Mingo, kde má vystoupit populární chlapecká kapela ’Round Here.
Ideální příležitost poslat na onen svět desítky, možná dokonce stovky,
pištících puberťaček. Závod detektiva ve výslužbě s časem začíná.
Stephen King nám předložil
výborně napsaný kriminální thriller s dobře vymyšlenými postavami. Magor
Brady je sice možná až zbytečně moc velký úchyl, ale to k žánru tak nějak
patří. Rozhodně není problém se do toho začíst a ke konci už je těžké se od
čtení odtrhnout.
Stephen King: Právo nálezce
V roce 1978 byl
zavražděn spisovatel John Rothstein a z jeho domu zmizela veškerá hotovost
i rukopisy. Na začátku roku 2010 najde třináctiletý školák Pete Saubers kufr
zakopaný v parku. Uvnitř jsou naskládané obálky s hotovostí a jakési
zápisníky plné rukopisů. Peníze by se určitě hodily, zvlášť teď, když je jeho
otec, loni zraněný Mercedesovým vrahem, bez práce…
Roky běží, rodině Saubersových
se náhle daří lépe, z Petea je středoškolák a nalezená hotovost dochází.
V roce 2014 je z vězení propuštěn Morris Bellamy, který sice neseděl
za vraždu slavného spisovatele a obou svých tehdejších parťáků, ale přece jen
přišel o 35 let života na svobodě. Ještěže ví, kde má zakopané peníze a hlavně
rukopisy Johna Rothsteina včetně minimálně jednoho nikdy nevydaného románu. A
rozhodně nemá rád nepříjemná překvapení. Pete Saubers bude zanedlouho
v úzkých a nezbude než do akce trochu kostrbatě dostat detektiva ve
výslužbě Billa Hodgese.
Román sice laťku nastavenou
prvním dílem nevyrovnal, ale za přečtení opět určitě stojí.
Stephen King: Konec hlídky
V lednu 2016 se objeví
podivný příběh sebevraždy ženy těžce zraněné kdysi před Městským centrem Mercedesovým
vrahem. Bývalý parťák o tom dá pro jistotu vědět i Billu Hodgesovi, kterému na
případu něco nehraje. A začne vlastní vyšetřování dost včas, aby byl připraven
na nemožné. Příběh navazuje na román Pan Mercedes natolik těsně, že k jeho
ději už nemohu nic ani naznačit, aniž bych musel vyzradit konec první knihy. Ale
velmi brzy opouští oblast reality a vydává se vstříc žánru, který autora
proslavil. Včetně typického finále na opuštěné chatě uprostřed sněhové vánice.
Neznám jinou trilogii, kde by
třetí díl navazoval na první těsněji než ten prostřední. Stejně tak neznám
jinou trilogii, kde by po dvou kriminálních thrillerech následoval horor.
Tentokrát autor nepotřeboval skoro žádný úvod, protože skoro všechny postavy
známe už z Pana Mercedesa, takže se to rozjede docela brzy a pak už jen
děj nabírá otáčky. A z prostředního dílu zpětně dělá jen na odpověď na
otázku, co dělaly postavy XY během uplynulých šesti let.
Jurij Andruchovyč: Moskoviáda
Tenhle román sice vypadá na
„vysokou literaturu“, což se pozná třeba podle hnusné obálky, ale vlastně nemá
tak daleko k tomu, co běžně čtu. Ukrajinský básník a prozaik zasadil svůj
druhý román do Moskvy. Pokud z této kombinace čekáte něco výbušného, tak
upozorňuji, že knihu napsal na začátku roku 1992. To ještě samostatné Ukrajině
nebyl ani rok. A paralely k rozpadu Sovětského svazu se tu dají také
vysledovat. Hlavní hrdina své vyprávění ovšem adresuje jedinému příjemci –
ukrajinskému králi Olelku Druhému. Což říká mnohé o vztahu děje k realitě.
Příběh jedné deštivé květnové soboty na začátku 90. let v životě
ukrajinského básníka jménem Otto von F. nás ovšem zavádí do značně
apokalyptické verze Moskvy. Sestup hrdiny probíhá na všech úrovních. Takže se
probouzí v sedmém patře ubytovny, odkud s kumpány přesídlí do horního
podlaží vyhlášené moskevské hospody (ovšem s sebou si musejí vzít vlastní
půllitry, protože v hroutícím se impériu momentálně panuje jejich
nedostatek), pokračuje do přízemního bufetu a pak zamíří do obchodu Dětský svět
(kde se ovšem zrovna dají koupit pouze papíroví holubi), kde začne jeho sestup
do podsvětí. Bloudění podzemními chodbami ho vyplivne přímo na trasu metra, a
to nejen ledajakého, ale na tajnou vládní linku. A i odsud se dá pokračovat
ještě hlouběji, až na tajný sněm neživých ruských politiků, kteří chtějí znovu
ovládnout svět. V karnevalovém finále zkrátka čekají větší hrůzy než
zmutované krysy moskevského metra. Jeden den plný alkoholu a sexu jsme sice
zahájili v reálně vypadajících lokacích, ale dlouhá cesta našeho „hrdiny“
přes říši městských legend pokročila do ještě znepokojivějších oblastí. Takže
podtitul Strašidelný román není tak
úplně od věci.
Martin Sichinger: Meyrovo
sklo
A nejlepší na konec. I když
je to v této pětici jediná kniha bez fantastických či thrillerových prvků. Začíná
v srpnu roku 1968 ve vimperské sklárně. Kde se vzala, tu se vzala, na
návštěvu sem dorazila delegace zástupců „osvoboditelské“ armády. A jednomu ze
sklářských specialistů, kteří jsou tu se stigmatem „neodsunutých Němců“ před
režimem napůl skrýváni, dojde cíl této návštěvy. Jenže vzorky skla, které se
posílalo carevně Kateřině Veliké, nesmějí skončit v prackách ruských
důstojníků, to už by je nikdy nikdo neviděl! Před nacisty stihli sklo ukrýt
včas, ale teď jsou Rusové už ve sklárně a u brány nechali stráž. Takže je třeba
riskovat a improvizovat.
Následuje prudký skok do
května 2013. Vimperské sklárny jsou minulostí. Přežily všechny režimy, ale
proti privatizaci neměly šanci. A nám se tu začnou splétat příběhy několika
postav z Vimperku, nedaleké Lenory či přes kus lesa vzdáleného Bavorska.
Právě odsud přichází jedna z postav. Český sklář přijel do Vimperku jen
vyřídit pozůstalost po náhle zemřelém bratrovi, načež plánuje definitivně se
vrátit do Německa, protože k tomuto depresivnímu kraji bez budoucnosti už
necítí žádný vztah. Jenže naráží na nečekané záhady a zjišťuje, že o svém
sourozenci spoustu věcí nevěděl. Pátrání po vzácném skle se tu opravdu ocitá na
vedlejší koleji vedle mnohem osobnější „detektivky“. A nakonec přináší i to, co
nejspíš žádná z postav nečekala, tedy naději.
Autorovým záměrem nejspíš
bylo čtivou a svižnou formou představit čtenářům historii šumavského sklářství,
což se mu rozhodně povedlo. Svižný je možná až moc, protože se to čte skoro
samo, takže jsem na konci byl vlastně dříve, než jsem nejspíš chtěl.
V roce 2016 jsem viděl na plátnech 60 filmů. Tedy o dva více
než v předchozím roce. Stálo mě to 6 062 Kč, tedy o 67 Kč méně než v předchozím
roce. Průměr 101 Kč za film tedy vypadá, jako když tento koníček zlevňuje. Ve
skutečnosti jsem dva filmy viděl zadarmo (Vzkaz v láhvi, Kola versus auta), další za 40 (Nenasytná Tiffany) či 50 Kč (LEMMY). Osm projekcí jsem
viděl na pražském Febiofestu, na jednu jsem si zajel na MFF do Karlových Varů,
další byla součástí Festivalu francouzského filmu v Praze. Tamtéž jsem
zajel na Vzkaz v láhvi, na který jsem vyhrál volné lístky na ČSFD, a na
Carol, která se do jičínského biografu nedostala. V létě promítali levně
loňské filmy po 40 Kč v královéhradeckém Centralu a za 50 Kč jsem v srpnu
zašel do letního kina v jičínském zámeckém parku. Zbývá promítání v rámci
projektu festivalu Jeden svět jménem Promítej i ty, které se konalo v jičínské hvězdárně se vstupem zdarma. Film Kola versus auta sice asi o měsíc později
vysílala i Česká televize, ale to bych se zase ochudil o besedu na cyklistické
téma. (Ano, snažili jsme se srovnávat situaci v São Paulu či Torontu s Jičínem,
což je docela sranda. J)
Na biograf Český ráj tedy vychází 45 projekcí.
Povídka Teda Chianga Příběh
tvého života je křehká lingvistická sci-fi, která nestojí na výrazné
pointě, ale na vhledu do nitra hlavní hrdinky. Ve chvíli, kdy jsem zjistil, že
podle ní vzniká hollywoodský film, jsem se trochu vyděsil, na druhou stranu tu
bylo jméno režiséra. Denis Villeneuve si za posledních pár let vybudoval pověst
jednoho z nejchytřejších režisérů v Hollywoodu. Tak jsem doufal, že i
tentokrát ví, co dělá. Výsledný film je sice podle očekávání akčnější, ale
jinak je to rozhodně inteligentní sci-fi pro přemýšlivého diváka, což je v současnosti
na plátnech spíš výjimka než pravidlo. K tomu výborná Amy Adamsová v hlavní
roli, parádní kamera i hudba – prostě film roku.
Novinářské drama oceněné Oscary za nejlepší film i původní scénář
jsem viděl v rámci pražského Febiofestu, takže mi připadá zbytečné tu o
něm psát podruhé.
Tobias Lindholm si udělal jméno jako scenárista, ale od roku 2010
se věnuje i režii. Typická jsou pro něho pečlivě vybroušená dramata ze
současnosti, která pokládají důležité otázky ohledně práva, morálky, etiky a
dalších příbuzných pojmů. Tentokrát nám předkládá příběh vojenského důstojníka
na misi v Afghánistánu, kterému změní život jedno sporné rozhodnutí v kritické
situaci, kdy je jeho jednotka pod palbou nepřátel. Je odvolán a v Dánsku ho
čeká vojenský soud. Má být stoprocentně věrný svým zásadám a jít si své selhání
odsedět, i když ví, že ho manželka i děti potřebují doma? Jaká je cena
pravdy? Režisér s přehledem volí i nestandardní řešení, kdy nejzásadnější
dialog filmu zabírá přes sklo, takže ho neslyšíme. Film hodný vidění a
zamyšlení.
Pro mne největší překvapení roku. Hraný film natočený s jediným
hercem v ateliérech – zbytek je práce trikařů. Dá se tedy vůbec počítat
mezi „hrané“ filmy? Každopádně tato aktuální verze slavné animované disneyovky
nestaví na své digitální dokonalosti, ani se na ni nesnaží upozorňovat. Po pár
minutách prostě zapomenete, že nesledujete skutečnou džungli (u zvířat to
samozřejmě neplatí, ta přece jen nejen mluví, ale občas i zpívají). Výsledkem
je tedy výborný dobrodružný film, který funguje, ať už znáte Disneyho klasiku,
nebo ne.
Belgická černá fantasy komedie přišla s výborným výchozím
nápadem. Bůh existuje, žije v Bruselu a nemá rád lidi. Zlomyslně se baví vymýšlením
a aplikací Murphyho zákonů a má za to, že doma má situaci pod kontrolou. Lidé
běžně znají jeho syna, ve filmu hrají roli spíš jeho manželka a hlavně dcera.
Ta se na důkaz vzdoru nabourala do otcova počítače, rozeslala všem lidem
esemesky s tím, kolik času jim zbývá do smrti, načež utekla z domova.
Rozzlobený otec vyráží za ní a za chvíli se musí utkat se zákonitostmi světa,
který stvořil. Co ale s lidmi udělá fakt, že najednou vědí jak moc (málo)
času jim zbývá? Rozhodně silná myšlenka.
Němý film z roku 1929, na který jsem vážil cestu přes půl
republiky do Karlových Varů. Do kin přišel v květnu 1930 a prohrál zápas o
divácký zájem s prvními zvukovými filmy. V roce 1959 byla v nové
verzi odstraněna většina mezititulků, takže je film vlastně ještě „němější“,
než bývalo zvykem. Na srozumitelnosti děje to nijak neubírá. Příběh staré
pradleny, jejíž muž je nezaměstnaný alkoholik, rozhodně není žádná komedie, byť
má i světlejší dny. V hlavních rolích excelují Vera Baranovskaja a Máňa
Ženíšková, Theodor Pištěk jako producent na filmu všechno prodělal a dluhy
splácel až do roku 1948. Pokud se vám zdálo, že hrál v každém druhém
meziválečném filmu, tak tohle je důvod. I takový je život.
Slovinec Olmo Omerzu je pro mne nejlepším importem domácího filmu.
Připadá mi, že jeho nejsilnější zbraní je práce s herci, ale i zbytek
režisérského řemesla zvládá výborně. Nejdříve trochu ke scénáři: Rodiče i se
psem vyrazí na plavbu jachtou po oceánu a děti si doma užívají svobody. Pak
přijde bouře a rodiče se přestanou ozývat. Film své postavy se zaujetím
sleduje, ale udržuje si od nich odstup. Emocionálně nejsilnější scéna filmu tedy
patří psovi. Trochu si říkám, jestli není špatnou známkou pro domácí
kinematografii, když za nejlepší český film roku 2016 označím odloženou
premiéru filmu z roku předchozího. :-/
Matt Ross je herec známý spíš z televizních seriálů, tohle je
druhý film, který režíroval, a první, ke kterému napsal scénář. Předkládá nám v něm
rodinu žijící mimo civilizaci v lese. Rodiče tu vychovávají ze svých šesti
dětí superchytré, supersilné a superodolné bytosti, aniž by jim vadilo, že tyto
vlastnosti sotva budou mít možnost někdy využít, když nezvládají nejzákladnější
interakci s jinými lidmi. A pak logicky musí přijít cesta do civilizace a
nezbytný střet. Jeho hybatelem je nemoc a následná smrt jejich matky. Herecké
výkony od Vigga Mortensena až po nejmenšího prcka nemají snad jedinou slabší
chvilku, přitom každá postava má vlastní charakter a své místo ve vyprávění.
Nebýt trochu melodramatických klišé v závěru, mohl být tenhle film na
žebříčku ještě výrazně výš.
Animovaných filmů vznikají strašná kvanta a ve výsledku jich
většina dopadá jako zábava na jedno použití. Koukněte a zapomeňte, za týden
uvidíte další pokus. Disneyho studiu se ovšem zase povedl vybrousit zábavný
kousek, se kterým si dali práci už při vymýšlení scénáře a celého filmového
světa. Zvířecí kriminální buddy movie s ramlicí (český dabing používá
podivné slovo zaječice) a lišákem v hlavních rolích je promyšlené a
napěchované zábavnými detaily, které prostě nemáte na jedno zhlédnutí šanci ani
postřehnout. Přitom jen tak bokem nadhazuje i pořádně složitá témata. To celé v hávu
rodinné komedie. Tedy snad s výjimkou podivné scény z nudistického klubu,
která mi v tomto filmu přišla úplně nepatřičná a vlastně i znepokojivá.
Animace je výborná a český dabing velmi dobrý.
Íránské drama o tom, co způsobí inzerát nabízející 30 miliónů nejpotřebnějšímu
žadateli, jsem také viděl na Febiofestu, takže se opět nebudu opakovat.
Teď snad ještě pár vět o tom, co a proč jsem neviděl. V práci
jsem prošvihl snad jen jedinou projekci Sázky na nejistotu a obě projekce
Nočních zvířat. Z různých jiných důvodů jsem nezašel ani na nic z nabídky
Severského filmového klubu (Beatles, Vymahač, Idealista), či na filmy Kolonie,
Anomalisa a Toni Erdmann. Poslední případ mne mrzí nejvíce, ale když strávím 12
hodin v práci, tak nepůjdu od 19:30 na 162 minut dlouhý film, pokud další
den opět vstávám ve 4:40. Snad ho ještě někde uvidím. Pouze jednou se stalo, že
se film nehrál, protože jsem byl jediným zájemcem. Odnesl to film Tři generace.
Vím, že to v tomto případě není nic jednoduchého, ale aspoň částečně to
způsobil naprosto nezajímavý český název. Spousta filmů se do jičínského
biografu vůbec nedostala, včetně některých titulů, u kterých mě to překvapilo
(Správní chlapi). Ale zase jsem tu viděl hned dva maďarské filmy, takže situace
ještě úplně tragická není. A abych jezdil na film, co mě zajímá, do vzdáleného
města, nebylo moc času. Dopadlo to vlastně jen u Carol.
Ještě musím zmínit jediný film, u kterého jsem litoval vyhozených peněz a ztraceného času. Jsou to Fantastická zvířata a kde je najít – film, kde sice přes samé triky není vidět na plátno, ale nudu to nezahnalo. Od režiséra Davida Yatese už jsem předtím viděl čtyři filmy, z nichž bych se ani jeden neodvážil označit za povedený, ale několik až nečekaně kladných recenzí mě natolik nahlodalo, že jsem přece jen vyrazil do kina. Každopádně, další díly této série už určitě beze mne. L
Stále rozmnožuji sbírku filmů na Blu-ray discích. Pomáhají mi v tom
jednak výprodejové akce, kdy se spousty filmů dostanou až někam na 99 Kč za
kus, a také Aukro, kde jsem tři disky koupil dokonce po 60 Kč. Z nejzajímavějších
přírůstků tedy mohu jmenovat pětidiskovou kolekci Indiana Jonese, třídiskovou
speciální edici Gravitace, či spoustu filmových klasik: Nelítostný souboj,
Mafiáni, Hodný, zlý a ošklivý, E. T. Mimozemšťan, Zpívání v dešti… A
zmínit musím ještě pětioscarovou klasiku Stalo se jedné noci, kterou jsem si s českými
titulky koupil na německém Amazonu, protože u nás nevyšla. Z mnoha filmů
viděných v televizi za zmínku stojí znovu viděný klasický muzikál West Side Story, výborné maďarské artové drama Je to jen vítr či domácí dokument Odvaha. Ze
seriálů nejvýše hodnotím Dům z karet, z domácích pak Semestr.
Letos má začít zhruba roční rekonstrukce našeho jediného kina
široko daleko, takže kvantitativně to se mnou a kinem půjde zřejmě pořádně
dolů. Jinak je vše při starém, takže nejzajímavější lednová premiéra zatím na
programu našeho biografu není (Paterson). Počkám do února, pokud nebude ani
tam, tak budu muset zase vyrazit na výlet. Ostatně rok jsem už zahájil v pražském
kině Evald filmem Spravedlnost pro mou dceru na odpolední projekci pro seniory
za 60 Kč (šetřím, kde to jde). ;-)
Toto je pokračování článku z letošního dubna. Nejlepším
koncertem roku 2016 pro mne zůstává Avantasia v pražském Foru Karlín. A
teď o tom, co přišlo ve zbytku roku:
Jičínský hudební klub Tango se za dobu své existence
nepotkával buď s mým vkusem či s mým směnářem. Situace se měla
zlepšit letos v květnu, kdy byly v programu hned dvě zajímavé
položky. Nymburští heavymetalisté Roxor
a stylově v pátek 13. jičínské Bludy.
Tato již léta hibernující kapela tu měla oslavit 20 let od vlastních začátků.
Jak už to chodí, dopadlo to tak, že jičínští konšelé jako velmi slabý vtip
rozhodli, že klub musí 1. dubna ukončit provoz. Stížnosti pár dam ze sousedství
na to stačily. L
Bludy svůj výroční večírek přesunuly do hospody v Robousích, což vzhledem
k tomu, že v sobotu v 5:30 jsem musel být v práci, ukončilo
mé myšlenky na účast. Repete si dali hned následující den v 15 hodin na
Čeřovce v rámci festivalu Propadák.
Ano, to jsem v té práci stále ještě byl. Propadák má vstup zdarma, ale
nijak jsem večer nepospíchal a vyrazil až na poslední kapelu. Od 22:45 totiž na
programu byli bratislavští Catastrofy.
Přišlo mi to neuvěřitelné a dokonce jsem to předem ověřoval na webu, ale na
místní sranda akci opravdu dorazila zahraniční kapela. Borci rychle na
improvizovaném pódiu rozjeli svůj „zbojnícky thrash“, až se začali rozprchat
lidé, kteří s tímto hudebním stylem běžně nepřicházejí do kontaktu. A
nakonec vlastně stačil první skokan z pódia a prostor před ním se slušně
vylidnil. Zbylá hrstka fanoušků zřejmě předváděla správný „zbojnícky tanec“,
takže kapela hrála, dokud jí nedošly písně. Nakonec se tedy končilo coverem a
Catastofy na nás vytáhli sekery od jiných slovenských kolegů ve zbrani – Čad.
Dobrá tečka za akcí, na kterou se kapela výtečně hodila svým názvem. ;-)
21. června se každý rok koná Jičínský svátek hudby. Letos to vycházelo na úterý, takže se
většina programu soustředila na odpoledne a večer. Jako obvykle, když se něco
děje, jsem byl v práci. Končím v 17:30 a jako na potvoru se mi
v práci povedlo něco zapomenout, takže jsem se tam musel ještě jednou
vrátit. Už si ani nevzpomínám, před kolika lety se mi něco takového naposledy
podařilo. Akce pokrývá celé centrum města, a jelikož se neumím dělit, rozhodl
jsem se zůstat na parkovišti naproti Arisu, kde vyrostlo jedno improvizované
pódium. Alternativní čtveřici Black Jack
z Hostinného jsem díky vlastní blbosti nestihl a přišel těsně po skončení
jejich setu. Po půlhodinové pauze přišla na řadu místní kapela The Others. Moc jsem od nich nečekal,
když si nedovedli vymyslet ani lepší název, takže mě nemohli zklamat.
Zajímavostí je snad jen basák pocházející z Austrálie a kytarista
uvádějící jako své bydliště Londýn, ale jinak jejich hudba rozhodně nijak
světových parametrů nedosahuje. Po další přestávce přišly na řadu taktéž místní
(ovšem s motorem ze Semil) Nukleární
Hovada. Hardcore-punk s převážně vtipnými texty třeba o tom, co se
kapele stalo na punkovým fesťáku v České Skalici, jak jim ukradli Jawu
250, že se měli narodit jako gayové, protože by je doma věčně neprudily manželky,
že jsou masturbátoři, ale vzápětí už se hledala „maminka, která by chtěla nukleární
miminka“… Prostě ideální zábava k točenému pivu. Ve 22 hodin byl konec.
Ještě jsem mohl vyrazit do lodžie na Kadé
chim, kteří se díky půlhodinovému skluzu programu dali stihnout celí, ale
to jsem nevěděl, tak jsem zamířil domů. Snad zase za rok.
V sobotu 20. srpna se v zámeckém parku
v Moravském Krumlově konal jednodenní hudební festival Rock Heart, jehož vrcholem měl být
koncert německých klasiků Helloween. Když už bylo téměř jisté, že vyjde pěkné
počasí, tak jsem dva dny před akcí zakoupil v předprodeji vstupenku a
v sobotu ráno vyrazil na cestu vlakem do jihomoravského města. Ohledně
festivalu jsem byl naprosto nepřipravený. Určitě jsem chtěl vidět Hentai
Corporation, Sebastien a Helloween, v ideálním případě všechny kapely.
Předchozích čtrnáct dní jsem strávil Olympiádou, takže nedopadl ani plán pustit si alespoň aktuální alba výše jmenovaných kapel. O těch ostatních jsem
většinou nevěděl skoro nic. Kousek nad zámeckým parkem jsem na discgolfovém
hřišti postavil stan a vyrazil do akce, neboť první kapela právě začala hrát.
Místní skupina Monroe ovšem nebyla
nic pro mne. Hráli pouze cizí písně a byli jen pouhým živým jukeboxem. Pamatuji
si písně The Trooper, Highway to Hell, Breaking the Law a v závěru si troufli i na I Want Out „od kapely, na kterou jsme
všichni přišli“. Ale hráli i cosi od Lady Gaga či Spice Girls. Vlastní tvůrčí
ambice zřejmě na nule. Přesně ten typ cover spolku, které se snažím vynechávat.
A v tom jim nepomůžou ani tři kytaristé a dva zpěváci. Po jejich setu jsem
vyrazil na prohlídku areálu. Budek toi-toi spousta, dokonce i s možností
umýt si ruce, dvě řady stánků s pivem (Starobrno 11° za 35, dvanáctka
z místního pivovaru za 40, stánek s nealko pivem, plus pár s jinými
nealko nápoji a jeden větší pro panáky, k tomu i nabídka zdejších vinařů
či populárního cideru) a větší jídelní stan (klobásy, kebab a podobná rychlá
strava). Druhou kapelou je Bastard
z Havířova hrající heavy rock. Kapela fungovala zhruba v letech 1993
až 1995 a po dvacetileté pauze se vloni zase dali dohromady. Já si tedy
nevybavuji, že bych o nich slyšel tehdy, a v současnosti už mě nejspíš nezaujmou.
Pražští Hentai Corporation mě ovšem
hned prvními tóny vytáhli na sluncem rozpálenou plochu před pódiem. Sice to
mezi patnáctou a šestnáctou hodinou nebylo moc taktické počínání, ale zezadu ze
stínu bych si je asi neužil. Zpěvák při přestávkách mezi písněmi do sebe klopil
Jacka Danielse z flašky (a párkrát s ní obešel i spoluhráče) a vodu
používal jen na polévání hlavy. Pak si stěžoval na úžeh. V závěru
prohlásil, že radši zalezou zpátky do undergroundu, protože tahle výheň není
nic pro kapelu s takovýmto repertoárem. Jejich thrash’n’roll je ovšem
rozhodně originální, a to mi ještě tato škatulka připadá velmi zjednodušující.
Kapela dokonce zahrála jednu úplně novou píseň se zpěvem „ve svahilu“, protože
ještě nemá text. Paráda! Jdu se chladit. Brněnští rockeři Gate Crasher pro mne také byli jen názvem. Ale téhle čtveřici to
docela šlapalo a jejich energický set ve mně zanechal dobrý dojem.
Metaloví Sebastien měli žánrově nejblíže
k hlavním hvězdám dne. Původně pardubická kapela, jejíž členové ovšem nyní
žijí roztroušeni po celé republice (Chrudim, Hradec Králové, České Budějovice,
Brno), v tomto roce odehrála minimum koncertů (festivaly Rock Tower
v Polsku, Wacken v Německu a Masters of Rock ve Vizovicích,
v plánu pouze jediný klubový koncert v Českých Budějovicích), což je
do značné míry dáno vytížeností zpěváka George Raina coby baskytaristy ve
skupině Citron. Zahráli výběr z obou svých alb, přičemž jsem si konečně
naživo ověřil, že jim to dobře funguje i bez všech těch hvězdných hostů,
kterými mají nazdobena obě alba. Za mne jen škoda, že nedošlo na jednu
z největších pecek druhého z nich, My Deepest Winter (ale asi se do toho vedra tematicky nehodila). Zatím
naprostá hudební spokojenost, ale jedno normální jídlo za den neuškodí, takže
opouštím areál a vyrážím do města na večeři. Jelikož obsluha v pizzerii
byla nekonečně pomalá, odnesl to brněnský Kern.
Tedy zrovna kapela, kterou jsem kdysi před dvaceti a více léty i trochu
poslouchal, a jejíž album Totální tunel
jsem si i kdysi koupil. Skupina letos po patnácti letech vydala nové album, ale
s novým zpěvákem. Mohl jsem stihnout aspoň jejich poslední píseň, ale
radši jsem šel zkontrolovat stan a připravit si v něm nocleh, dokud na to
ještě uvidím. První kapelou, která hrála za tmy, byli brněnští Jerem.I, o kterých jsem nikdy předtím
ani neslyšel. Skupinu dalo vloni dohromady kytarové a pěvecké duo
z heavymetalové skupiny Titanic, aby mohli hrát trochu progresivnější
hudbu. A daří se jim to nad očekávání dobře. Lidé pod pódiem sice moc nepařili,
ale poslouchali se zaujetím. Pro mne příjemné překvapení a kapela, kterou
hodlám sledovat. Mělo by se to vyplatit. Sakra, místní pivo už došlo, takže
nezbývá než zkusit brněnské. A po půl jedenácté nastupují němečtí Helloween. Vloni oslavili třicetiny a
na powermetalovém poli jsou stále sázkou na jistotu. Po pár rošádách
v sestavě už jsou jejich řady zase přes deset let stabilní a „noví“
členové dobře zapadli na svá místa. Z loňské desky My God-Given Right sice kromě titulní písně zazněly jen Heroes a Lost in America, ale co čekat od festivalového setu? Lidé stejně
chtějí slyšet spíš Eagle Fly Free, I Want Out (toho dne vlastně už
podruhé), Future World a další pecky.
Snad jen bych na těch festivalech vynechal kytarové i bicí sólo a zařadil místo
nich další píseň. Dobrý kytarista i bubeník se dostatečně předvedou během písní
samotných. Celkově velmi vydařená akce (od patnácté hodiny vyloženě perfektní),
která dopadla vlastně ještě lépe, než jsem čekal. Po půlnoci svítí měsíc přes
celou oblohu, takže s hledáním stanu nebudu mít problém. O to víc mě
překvapilo, že ve 2:40 začalo pršet a od půl sedmé do sedmi ráno cedilo jako
z konve. Pak jsem v dešti rychle sbalil stan a pod deštníkem zamířil
na autobus na nádraží a přes ještě deštivější Brno vlakem domů, kam už jsem
naštěstí dorazil po dešti.
Na dalších pár koncertů jsem vyrazil v rámci festivalu Jičín – město pohádky. Ve čtvrtek 8.
září na hlavním pódiu na Valdštejnově náměstí měly od 20:30 vystoupit kapely
The Others a Electrophonix. Tou dobou ovšem sotva začaly zvučit, a kupodivu
zvučily obě kapely najednou, což bylo dost lidí i nástrojů. Začínalo se tedy po
deváté a byli to zase ti samí The Others
jako v červnu, jen na lepším pódiu. Zajímavější to bylo v závěru
jejich setu, když na pódium pozvali muzikanty z Electrophonixu a zahráli
si chvíli v počtu slušně zaplňujícím pódium. A také tím dostala smysl ta
společná zvukovka. A teď samotný Electrophonix.
Je to skupina fungující pod ZUŠ Habrmanova v Hradci Králové hrající popové a
rockové písně různých interpretů ve vlastní úpravě. V sestavě sice
figurují bubeník a baskytarista, ale také tři houslistky, violistka,
violoncellista, flétnistka a klavíristka. A v čele zpěvačka Lucka
Koutníková, která vypadá dokonale a zpívá nejspíš ještě o trochu lépe.
Repertoár sestavený z osvědčených hitů od Queen, The Beatles až po Lucii,
ale pro jednou mi to nevadilo, studenti se na něčem učit musí. Chci zas v tobě spát mi sice od
zpěvačky znělo trochu divně, ale anglicky zpívaný zbytek byl perfektní. Tahle
Lucka umí nejen skvěle zpívat, ale nebojí se ani trochu zařvat, takže až se
jednou vydá na sólovou dráhu, či bude mít vlastní kapelu, může mít stále dost
široký záběr, aby mě to zajímalo. Nakonec pořadatelé dovolili kapele přetáhnout
desátou hodinu, ale toho zpoždění bylo docela škoda. O den později,
v pátek 9. září, se v zámeckém parku mělo od 18 do 22 rockovat. Na
programu byly kapely Wooden Ships, Nahá sestra, Metro a In Touch. Hned na
začátku jsme se dozvěděli, že program i pořadí doznalo změny. Jičínské Metro
(ano, je to poměrně nesmyslné spojení) na poslední chvíli odřeklo účast a
zahajovala Nahá sestra z Nové
Paky. Klasická sestava bicí, kytara, basa, zpěv byla rozšířena o saxofonistku.
Netuším, zda to byla jejich sestra, ale každopádně byla oblečená. A zatímco se
moje myšlenky toulaly všude možně, byl to právě saxofon, který mě občas
přinutil zaostřit příjem směrem k reproduktorům u pódia. Jinak mi jejich
hudba fakt přišla úplně nezajímavá. Jako druzí nastoupili jičínští Wooden Ships v kompletní sestavě. Ono
jich na to malé pódium nebylo zrovna málo. Bubeník, basák, dva kytaristé (z
toho jeden zároveň zpěvák), houslista, zpěvačka a klávesák se svými hammondy.
Hudebně cokoli od big-beatu po art rock. Momentálně zřejmě nejzajímavější
fungující jičínská kapela. Jejich první deska vyšla letos 10. listopadu, což je
stále čerstvé zboží. Třetí přišla na řadu čtveřice In Touch ze Železného Brodu. Bubeník, basák a dva kytaristé, jeden
z nich zároveň zpěvák. Také docela povedené energické vystoupení. A hráli
i jako čtvrtá kapela (pod jiným názvem), ale to byla zase přehlídka coverů českých
i zahraničních. Všichni se opět bavili a originalitu nikdo nepožadoval. Hlavně,
že je to známé, naživo a nahlas! Jak si při tomto setu říkali, jsem si
nezapamatoval. Asi mi to za to nestálo.
Streamování hudby nese své plody, takže si občas ze zvědavosti
pouštím i věci, o které bych před pár lety ani nezavadil. To vyústilo až k tomu, že jsem 26. listopadu vyrazil do pražského Lucerna Music Baru
poprvé na hardcorový koncert. Na stránkách klubu stálo „doors 18:30, start
19:30“, což jsem pochopil, jakože v 18:30 začnou pouštět návštěvníky do
sálu, kde se něco začne dít až o hodinu později. Dorazil jsem tedy téměř přesně
v 19 hodin. Předkapela Paddy And
The Rats hrající irský hospodský punkrock pochází z Miskolce a
v sestavě má kromě zpěváka (občas i s kytarou), kytaristy, basáka a
bubeníka také hráče na akordeon a houslistu. Z Maďarska to sem nemá tak
daleko, takže tu už párkrát byli a zjevně někteří lidé pod pódiem přišli právě
na ně. Basák se sice celou dobu zvládl tvářit, jako že je v práci, ale
jinak to byla dobře odvázaná zábava. Hudebně sice úplně mimo mě, ale nemohu
říci, že bych se nudil. Zato Ignite do
Prahy z kalifornského Orange County dorazili poprvé po více jak deseti
letech. Navíc jen ve čtyřech, ale vypadalo to, že druhý kytarista nikomu neschází
a ten jeden na všechno v pohodě stačí sám. Intro před jejich vstupem na
scénu bylo jen mluvené a zcela nepřekvapivě prezentovalo názor skupiny na nově
zvoleného amerického prezidenta. A vletěli na nás rovnou s apelem Know Your History. O tom, že bychom měli
znát své dějiny, nebudu polemizovat. V čele kapely je zpěvák Zoli Téglás
(křestní jméno je zdrobnělina ze Zoltán), což je sice rodilý Američan, ale oba
jeho rodiče uprchli z Maďarska. V několika písních se na pozadí za
kapelou objevovaly černobílé záběry z poválečného Maďarska a zpěvák nám
kus jedné písně zazpíval v maďarštině, což na mě má poněkud humorný efekt.
Netuším, o čem to bylo, ale už samotná maďarština mi v hudbě prostě
připadá k smíchu, nemohu si pomoci. Z letošního alba A War Against You zazněly kromě skoro
titulní This Is a War ještě písně Nothing Can Stop Me, Begin Again či Oh No Not Again. Jinak spousta klasik jako Veteran, Bleeding, Poverty for All, Fear Is Our Tradition, A
Place Called Home, Slowdown či Live for Better Days, Lemmymu věnované My Judgement Day a navíc Sunday Bloody Sunday z repertoáru
U2 (čímž jsme vlastně uzavřeli irsko-maďarské kolečko). Pak už prostě museli
skončit, protože od 22:30 se na tomtéž místě konala diskotéka. A zatímco
technici začali balit, ještě se na chvíli vrátil jen zpěvák s kytaristou
na krátký přídavek (a basák si skočil do lidí). Mimochodem, zpěvák celý koncert
zvládl se žvýkačkou v puse. Stánky obou kapel nabízely spoustu zboží, ale
jednoduchou cenovou politiku, takže Ignite CD za 300, triko za 400, vinyl za
600 apod. (Maďaři byli s cenami ještě níže). Takže jsem si koupil aktuální
CD v digipacku s bonusovou písní, když to bylo za stejné peníze jako
běžná verze. Pak už jsem se protáhl mezi diska chtivými nedočkavci ven. Hardcore
si mohu odškrtnout, co přijde příště? (P.S.: O pár dní později jsem náhodou na
internetu zjistil, že první předkapelou pražského koncertu byli punkrockoví Rabies z Bystřice nad Pernštejnem.
Netuším od kolika, či jak dlouho hráli, pro kolik lidí, a kolik jich o jejich
účasti vědělo předem, což znamená, že vůbec nechápu, proč se takovéto nijak
neavizované přídavky dělají. Obzvlášť když je tu časový limit, dokdy musí
koncert skončit.)
V Jičíně se začaly pořádat zajímavé koncerty v restauraci
U Anděla. Na ten thrashový jsem málem šel, ale pak jsem si uvědomil, že bych
byl celý večer přiotrávený cigaretovým kouřem a domů bych musel jít přes garáž
a v prádelně se svléknout rovnou do pračky. Tak jsem to radši odpískal
předem.
Uvidím, co přinese rok 2017. Plány zatím nemám žádné…
Koncertní rok 2016 pro mne začal 4. února v sále jičínského
Masarykova divadla koncertem Supergroup.cz,
který byl na toto datum přeložen z loňského října. Skupina vznikla na základě
ankety časopisu Rock&Pop a rádia Beat z roku 2012. Čtenáři a posluchači si
poskládali svou kapelu snů ve složení: kytara Michal Pavlíček, zpěv Kamil
Střihavka, baskytara Vladimír „Guma“ Kulhánek, bicí Miloš Meier, klávesy Roman
Dragoun a housle Jan Hrubý. Tak se šestice muzikantů domluvila a 6. března 2013
proběhl v Brně jediný plánovaný koncert této formace. Reakce publika i chuť
muzikantů způsobily, že v roce 2013 superskupina vystoupila ještě třikrát a
další koncerty postupně přibývají… Kapela nemá vlastní repertoár, takže se většina
přibližně hodinu a půl dlouhého setu opírala o písně z pořadu Na Kloboučku,
jehož hostitelem byl v letech 1995 až 2002 právě Michal Pavlíček, zbytek byly
předělávky písní jednotlivých členů kapely či cizích. Přes deset minut času
ukrojilo sólo na bicí, holt jednatřicetiletý bubeník má prostě víc energie než
zbytek kapely s věkem mezi padesáti a jednasedmdesáti lety. Ale celkově před
výkonem všech klobouk dolů. Nakonec se ještě kapela vrátila s přídavkem v
podobě písně Highway to Hell, během
které Kamil představil kapelu, čímž se koncert natáhl na hodinu a tři čtvrtě.
Vydařený start do tohoto roku.
Plzeňská kapela Alice
se rozhodla oslavit čtvrtstoletí od svého založení, přičemž se po devatenácti letech opět spojila se zpěvákem Danem Bártou a naplánovala koncertní turné jménem 100/4 tour. Zeměpisně nejbližší vystoupení se konalo 11. února v sále Laurin & Klement Fórum mladoboleslavského Škoda Muzea. Alice hrála písně ze
všech tří svých alb, ale zřejmě si její členové myslí totéž co já, takže se nejčastěji
jednalo o písně z posledního bezejmenného alba z roku 1995, ze kterého naživo
zazněla více než polovina písní. Ale kromě vlastní tvorby došlo i na pár
coverů. Dan Bárta byl ve skvělé hlasové i fyzické formě, takže pořád tančil či
pobíhal. Zejména na pomalejších písních (např. Klidná) sice bylo hodně slyšet, že ho v současnosti baví zpívat
zejména jazz, ale rychlejší vypalovačky zněly pořád skoro stejně. Mezi písněmi
se osvědčil i jako velice schopný bavič, některé jeho úvody k vybraným písním
jsem si snad měl nahrát (v tomto ohledu vynikalo zejména Pačívský tango spolu se závěrečným představováním členů kapely). V
závěru zhruba hodinu a půl dlouhého vystoupení došlo na přídavek v podobě písně
Ani náhodou a pak hned Dan odběhl z
pódia. Ještě jsem si ani nevystál frontu na bundu uloženou v šatně, a on už se
fotil a podepisoval u stánku s cédéčky a tričky. Mimochodem, všechna tři CD se
tu dala koupit za 500 Kč, ale viděl jsem podepisovat jak LP verzi, tak někoho
se třemi originálními MC kazetami. Tak zase za další čtvrt století na viděnou?
;-)
16. února se ve zlínském Masters of Rock Café konal koncert
v rámci společného turné kapel Xandria a Serenity. Bylo to ve všední den mezi
dvěma velkými akcemi (koncerty Powerwolf a Helloween), takže klub byl při
optimistickém úhlu pohledu poloplný. Několik dní před akcí se na webu
pořadatele objevil rozpis koncertu. Úvodní půlhodina patřila předkapele Jaded Star, pak následovaly Serenity a
Xandria, obě se sedmdesátiminutovými sety. Na místě byl ovšem jiný rozpis, kde
bylo pořadí obou hlavních kapel obrácené. Fajn, tím lépe pro mne. Zatímco v
Jičíně jsem na Supergroup musel čekat přes 20 minut a v Boleslavi na Alici přes
10 minut, ve Zlíně se předkapela na pódiu objevila o čtyři minuty dříve. Řecká
zpěvačka Maxi Nil byla pět let ke slyšení v řadách rakouské kapely Visions of
Atlantis. V prosinci 2013 od nich odešla a založila si vlastní kapelu. Druhým
jménem, které už mohl metalový fanoušek zaznamenat, je Raphael Saini, který se
mihl v sestavě amerických Iced Earth, kde stihl nabubnovat album Plagues of Babylon, a zase z jejich řad
zmizel. Důležitějším pro kapelu ale rozhodně je kytarista Kosta Vreto, na jehož
hře a zpěvu Maxi to skoro celé stojí. Debutové album Memoirs from the Future kapele vyšlo loni, takže materiálu akorát
na tu úvodní půlhodinu. Naživo to celé znělo mnohem lépe než z alba, ale chtělo
by to zapracovat na textech. Jejich power metal by totiž potřeboval minimálně
pár zapamatovatelných refrénů, do té doby to s jejich popularitou asi nijak
nahoru nepůjde. Pokud mi v hlavě zůstalo pouze „You’ll see, you’ll see, you’ll
see“ a „Wake up, wake up, wake up“ ob verš s „Get up, get up, get up“ z písní You’ll See a Wake Up, je to trochu málo. Několik minut po skončení setu už byla
Maxi u stánku s tričky a cédéčky a fotila se tam s fanoušky. O zhruba
deset minut později se k ní připojil i kytarista Kosta. Oba se
v prostoru poblíž stánku vyskytovali po zbytek večera.
Ani německá Xandria
necítila důvod dodržet půlhodinovou přestávku a náskok nám narůstal. Kapela je
jedním z typických zástupců symfonického metalu, na kontě má šest řadových
alb a od října 2013 třímá mikrofon nizozemská sopranistka Dianne van
Giersbergen. Loni kapele vyšlo EP Fire
& Ashes, na kterém jsou tři nové písně, dvě předělávky vlastních
starších písní a dva cizí covery. Dianne v černých šatech měla hlavu
ozdobenou něčím nepřehlédnutelným, pro co nemám slovník. Ze dvojice kytaristů
mi přišel výraznější Philip Restemeir, ale i otec zakladatel Marco Heubaum měl
dost prostoru se předvést. A právě dvojice kytaristů byla tohoto večera
největší konkurenční výhodou oproti ostatním dvěma kapelám. Gerit Lamm byl za
bicími také nepřehlédnutelný, na baskytaru kapelu doprovázel kupodivu Fabio
D’Amore ze Serenity. Sám nevím, zda jsem prostě věděl, co mám čekat, nebo Xandria
na klubových koncertech pouští méně předtočených symfonických a klávesových
partů, ale tentokrát mi prostě nepřišlo, že to s předtočenými pasážemi
přehánějí (trochu kláves z playbacku pouštěli i Jaded Star, ale tam to
bylo opravdu jen koření na pozadí). Setlist byl složen rovnoměrně z písní
z posledních dvou alb Neverworld’s
End (2012) a Sacrificium (2014),
plus pár písní z už zmiňovaného loňského EP. Takže vlastně nejstarší písní
v setlistu byl Ravenheart
(původně 2004). I když jsem to dva dny po Valentýnu skoro nečekal, kapela se
vrátila a píseň Valentine zahrála
jako přídavek. Také kytarista Philip byl o chvíli později v sále poblíž
stánku s merchandisingem.
S tyrolskými Serenity
nám náskok opět vzrostl. Jejich set začal intrem Codex Atlanticus ze stejnojmenného pátého studiového alba vydaného
letos na konci ledna. A protože kapela věří, že je to povedené album, přehrála
ho skoro celé (doslova mohu napsat, že z něho nezazněly pouze tři písně).
K tomu po dvou písních z předchozích alb War of Ages (2013) a Death
& Legacy (2011) a na úplný závěr Velatum
z roku 2008. Zpěvák Georg Neuhauser sice vypadá, že většinu setu zvládne
odzpívat sám, ale kapela občas používá i ženské vokály, takže se nám po chvíli
představila i hostující zpěvačka Tasha. Třetí tmavooká tmavovláska večera si
ostatně zahostovala už i na samotném novinkovém albu. Tasha byla většinu setu
v černém, pouze na píseň The Perfect
Woman přišla v bílém včetně lodiček na vysokých jehlách (uvedenou
píseň na aktuální album ovšem nazpívala Američanka Amanda Somerville). Předchozí
zpěvačka, Francouzka Clémentine Delauney totiž vloni odešla do jiné rakouské
kapely – Visions of Atlantis (ano, hudební svět je malý). Ovšem velmi dobrým
zpěvákem je italský baskytarista Fabio D’Amore, který se nebojí zpívat vysoko
(dobře je slyšet třeba v písni Spirit
in the Flesh), takže na předcházejícím turné prý zpíval party původně
určené pro ženský zpěv. Ale mikrofony měli i bubeník Andreas Schipflinger a
fungl nový kytarista v řadách kapely Chris Hermsdörfer. Ti sice nikdy
nezpívali sólově, ale byli využiti ve sborech, takže v jednu chvíli
zpívalo třeba všech pět lidí na pódiu najednou, což má samozřejmě větší efekt
než nějaký předtočený chorál. Jinak ano, i Serenity samozřejmě používali
předtočené symfonické pasáže. Nový kytarista do kapely sice vizuálně nezapadá
(potetovaný pořízek v potrhaném tílku a potrhaných kalhotách), ale do
strun hrábnout umí. Cestou na hotel mi v uších kupodivu nezněl refrén
závěrečné písně, ale mám dojem, že Serenade
of Flames se mi v hlavě uhnízdila natrvalo. Jde o duet soudce
čarodějnic s jednou takovou určenou na popravu a v refrénu se mimo
jiné zpívá „Vymysleli jsme Lucifera, abychom mohli šířit strach napříč národy.“
Amen. To plně odpovídá mému názoru na historickou roli církve. A dle očekávání
byli Serenity nejlepší kapelou tohoto večera.
Přesně o měsíc později, 16. března, se v pražském Foru Karlín představila poprvé v ČR metalová show Tobiase Sammeta Avantasia. Ta si sice několikrát
zahrála na festivalu Masters of Rock ve Vizovicích, kam ostatně opět zavítá i
letos, ale samostatné vystoupení pod střechou tu nikdy předtím neměla. Šel jsem
sice dostatečně včas, ale několikasetmetrová fronta podél bloku mě stejně
zaskočila. Naštěstí pořadatelé nic nepodcenili a fronta postupovala celkem
plynule. Uvnitř ještě k šatně a mohu zaujmout místo na ploše. Kelímek piva
za 42 Kč? Děkuji, nemám zájem. U žádného ze stánků jsem ostatně frontu neviděl.
Takhle se u nás preventivně řeší problém hald rozšlapaných plastových kelímků
po ploše haly. Vše vypuklo s typicky německou přesností ve 20 hodin a po
chvilce intra se vykopává hned největším hitem novinkového alba Ghostlights: Mystery of a Blood Red Rose. Kromě principála Tobiase Sammeta se
postupně objevila pětice dalších výrazných zpěváků: Michael Kiske, Ronnie
Atkins, Bob Catley, Jørn Lande a Eric Martin. Navíc byli na scéně po většinu
představení ještě Herbie Langhans a Amanda Somerville jako doprovodní
vokalisté. Zatímco hlavní hvězdy dostaly vícero příležitostí se předvést,
doprovodní zpěváci se dostali do popředí každý jen jednou (což je škoda zejména
vzhledem k hlasovým schopnostem Amandy). Ale zazpíval si i kytarista
Oliver Hartmann, zatímco hlavní kytarista Sascha Paeth se věnoval pouze svému nástroji.
Ve výčtu zbývají baskytarista Andre Neygenfind, klávesák Michael „Miro“
Rodenberg a hlavně bubenický nezmar Felix Bohnke, kterému tu rovnou vysekávám
poklonu. K tomu připočítejme několik kameramanů (celý koncert se
nahrával), zvukaře, osvětlovače a techniky, a vyjde nám opravdu velký počet
lidí. Skládat koncertní setlist nejspíš byl trochu hlavolam, ale nakonec se to
povedlo tak, že byla zastoupena kompletní diskografie Avantasie, a přitom každý
z hostujících zpěváků dostal dost příležitostí se blýsknout.
Z novinkového alba kromě úvodní písně jako největší hity vycházejí Draconian Love a Lucifer, za což do značné míry mohou Herbie Langhans a Jørn Lande,
kteří v nich excelují. Snad všichni na pódiu vypadali, že jsou
v dobré náladě a koncert si užívají. Pár zpěváků dokonce mezi písněmi
vtipkovalo s Tobim, takže jsme se třeba dozvěděli, proč v jeho
textech jsou snad všechny běžné fantasy motivy, kromě draků. Tobias je na ně
totiž alergický. J Jako
většina lidí v sále bych i já setlist nejspíše poskládal úplně jinak, ale
nejlepší na tom je, že je to jedno, a při samotném koncertě mě ani nenapadlo,
že by některá písnička byla slabší (či vůbec nepatří mezi mé oblíbené kousky).
Paráda! Show končí ve 23:17, takže původně slibovaný tříhodinový set ještě
trochu nabobtnal. Ještě jednou jsem zaobdivoval, jak je to vše organizačně
zvládnuté, u šatny totiž bylo tolik obsluhujících, že se ani netvořily fronty a
během pěti minut jsem z vyprodané haly byl venku.
V sobotu 2. dubna jsem si večer udělal zhruba
pětikilometrovou procházku do Kulturního domu ve Valdicích. Důvodem bylo
společné turné kapel Arakain a Dymytry. Přesně ve 20 hodin po videoprezentaci
partnerů turné začala ostravská předkapela Absolut
Deafers. To je vlastně tradiční předkapela Arakainu asi od roku 2012 a jela
i předchozí společné turné Arakain / Dymytry v roce 2014. Takže typický
příklad, že když to funguje, není důvod něco měnit. Jejich album Zrození z roku 2013 není špatné a
nic nemám ani proti samotné kapele, jen se mi tenhle status stabilní předkapely
prostě nelíbí. Copak u nás nejsou mraky jiných kapel? Ve 21 hodin po druhé
videoprezentaci partnerů turné nastoupili Dymytry.
Ti mají venku čerstvé album Agronaut,
ze kterého nám toho něco předvedli naživo. V jedné z písní si
zahostoval Honza Toužimský a kapela zahrála jednu píseň od Arakainu. Pak byla
kratší pauza, po které bylo nutné ještě jednou přetrpět videoprezentaci
partnerů, a nastoupil Arakain. Ten
má také čerstvě vydané novinkové album jménem Arakadabra. Zase v jedné písni recipročně zapěl Protheus a
zazněla jedna píseň z repertoáru Dymytry. Pak teprve přišla na řadu
společná část koncertu včetně bubenického sóla pro dva v podání Miloše
Meiera a Doxy a závěrečná část setu, kdy bylo na pódiu všech deset muzikantů
najednou. Honza Toužimský už si v setu Arakainu na pár písní přibral ke
zpěvu kytaru a udělal to i v závěrečné pasáži, kdy tedy vlastně bylo na
place pět kytaristů (kam se hrabe Iron Maiden J).
Hrály se společné písně i songy od obou kapel, zakončila to klasicky Strážná věž a Apage Satanas a o půlnoci byl konec. Koncertní nasazení a hudba
stále skvělá, jen jsem měl pocit, že těch sázek na jistotu je prostě nějak moc.
Ale tímto tempem se tak do deseti let dočkáme dosti písniček pro společné
Arakain / Dymytry album. Ještě noční procházka a v jednu ráno jsem byl
doma.
Ve čtvrtek 21. dubna se do pražské MeetFactory přijeli
podívat američtí Kamelot, kteří zde zahajovali letošní část svého turné
k loňskému albu Haven. Všechny
kapely začínaly i končily své sety o pět minut dříve oproti plánovanému
rozpisu. V 19:55 tedy svoji půlhodinu odstartovala skupina Aeverium z německého Viersenu.
Šestice hrající moderní metal se dala dohromady v roce 2013, ještě
v prosinci téhož roku nahrála první EP The
Harvest, v lednu 2014 odehrála první koncert a v roce 2015 přišla
s debutovým albem Break Out. Na
našem území se objevili poprvé. A přestože je tu skoro nikdo neznal, publikum
se chytlo rychle. Hlavní zpěvákem je navzdory názvu kapely křikloun Marcel Römer,
ale zpěvačka Aeva Maurelle rozhodně není v kapele jen na ozdobu.
Dlouhovlasá blondýna má zvučný hlas a zvládá více poloh. Jen jsem si pomyslel,
že navzdory očekávání to není žádná sopranistka, což by do té hudby nejspíš ani
moc nesedělo, hned ukázala, že tento rejstřík má v zásobě také, a neváhá
ho použít. I čtveřice muzikantů za nimi (kytarista, basák, bubeník a klávesák)
vizuálně působila jak z nejméně dvou kapel, ale to je ta moderna. Hlavně,
že jim to solidně šlapalo. Tahle kapela má potenciál, a pokud nepoleví, ještě o
nich uslyšíme (a nejspíš to nebude dlouho trvat). První dojem rozhodně udělali
velmi dobrý. Teď ještě napsat víc pecek jako Heaven´s Burning (Harvest Time). Po čtvrthodinové přestávce se
objevují Rakušané Serenity. Ty už
jsem viděl v únoru, takže stručně. Měli o 25 minut kratší dobu, takže
zahráli o čtyři písně méně a změnili jejich pořadí. Jinak kvalita zůstala na
obvyklé úrovni, takže u mne naprostá spokojenost.
Kamelot
z floridské Tampy mají se svým progresivním melodickým metalem u nás
fanoušků dost. Švédský zpěvák Tommy Karevik v jejich čele za chvíli už
bude pět let, za kterých nazpíval dvě alba, takže už si na něj všichni jistě
zvykli. Z loňského alba Haven
zaznělo pět písní včetně My Therapy,
kterou zpěvák uvedl jako živou premiéru písně. Je dobré vidět, že si za
čtyřměsíční pauzu nachystali aspoň něco nového. Jinak mají v zásobě dost
hitů a rozhodně je nestihnou zahrát všechny. Přesto jsem vlastně většinu
setlistu trefil a žádné další překvapení se nekonalo. Bubeník Casey Grillo i
klávesák Oliver Palotai předvedli svá sóla. Kytarista Thomas Youngblood je
samozřejmě předváděl v každé písni a basák Sean Tibbetts (mimochodem
jediný z kapely, jehož jméno si vždycky musím hledat) také předvádí víc
než svůj neobvyklý účes. Jediné trochu slabší místo představovaly doprovodné
vokály. Alissa White-Gluz je momentálně vytížená, takže jako doprovodná
zpěvačka se tu objevila jakási Kobra Paige. Dekorativní blondýna toho nemohla
moc zkazit, v hudbě skupiny Kamelot je doprovodného ženského zpěvu ještě
méně než v Serenity, ale stejně. Na growly si netroufala a hrály
z playbacku, a když zpívala zároveň s Tommym, měl jsem dojem, že
neslyším skoro žádný rozdíl oproti tomu, kdyby Tommy zpíval sólo. Ale jak jsem
napsal, je to ten nejméně důležitý post na turné, takže to nijak show kapely
zkazit nemohlo. Povedený koncert skončil ve 23:25 (a vzadu u stánku
s tričky a cédéčky tou dobou stále cirkulovala většina členů kapel
Aeverium a Serenity).